2019/12/28(六)14:30
剩餘數量:378
  臺藝表演廳 (新北市板橋區大觀路一段59號) 500、800、1000
2019/12/29(日)14:30
剩餘數量:364
  臺藝表演廳 (新北市板橋區大觀路一段59號) 500、800、1000
2019大觀國際表演藝術節 驫舞劇場《非常感謝您的參與》
2019大觀國際表演藝術節 驫舞劇場《非常感謝您的參與》
THANK YOU SO MUCH FOR YOUR TIME
主辦:國立臺灣藝術大學
2019/12/28(六)14:30
剩餘數量:378
  臺藝表演廳 (新北市板橋區大觀路一段59號) 500、800、1000
2019/12/29(日)14:30
剩餘數量:364
  臺藝表演廳 (新北市板橋區大觀路一段59號) 500、800、1000
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非常感謝您的參與
THANK YOU SO MUCH FOR YOUR TIME


《半身相》後的全新創作
刷新三觀的劇場演出體驗

真實無可虛偽,幻景難以分辨
關於舞蹈、影像、劇場與共同創作的反覆思辯


多年前,編舞者陳武康與影像導演孫瑞鴻便開始舞蹈與影像探索計劃,2016年的《強制對話》是他們舞蹈影像研究的階段性成果。在《非常感謝您的參與》中,他們協同舞台設計、燈光設計、聲音設計與舞台監督,將視角拉寬至演出現場。在舞台上,眾人以各自的專業尋找表演現場的靈光,創造一個眼前所見都將被質疑、強調,且顯而易見的場景。

《非常感謝您的參與》從肉身與媒體的現場性出發,涵括行動、自我提問與渴望。透過自由且儀式性的段落鋪陳,對照生活中的過渡時刻,我們將在親密與共享中度過。建立對話、喚起觀看與存在的意識,演出者將喚醒群眾的集體感知,凝聚一場短暫的共同經驗。

舞蹈陳武康 × 影像孫瑞鴻 × 音樂柯智豪
燈光徐子涵 × 舞台廖音喬 × 舞監孫唯真

空前聯手創作演出




驫舞劇場

成立於2004年,2008年以《速度》拿下第六屆台新藝術表演藝術類大獎,2013年《兩男》獲德國科特尤斯國際編舞大獎(Kurt Jooss Preis)首獎及最佳觀眾票選獎。近年來,驫舞劇場由藝術總監陳武康及團長蘇威嘉各自發展出創作路徑,在台灣當代舞蹈中持續邁進第15年的變種時期。

製作團隊
概念/創作暨演出、編舞|陳武康

驫舞劇場藝術總監,生於60年代末的台灣。2014年赴紐約駐村,結識旅美台裔影像創作者孫瑞鴻,江湖上走跳眾人稱他Ray。兩人開啟了彼此在藝術上不同的篇章,他們在紐約的公寓裡第一次把藝術的討論上付諸實踐。2015與2016年,回到台灣後在宜蘭演藝廳進行舞蹈實驗影片的取材、拍攝,舞蹈影像《強制對話》在台灣巡迴放映。歷經三年的醞釀,武康與Ray兩人在影像和舞蹈中探索、現場性與靈光的重現成為了他們探索中的核心。

概念/創作暨演出、影像|孫瑞鴻

2006年台北藝術大學劇場設計學系畢業,主修舞台設計。2009年赴美國加州藝術學院 (CalArts) (一所迪士尼創辦的藝術名校,充滿卡通幽默與創意活力的校園) 成為第一批有系統地探索 Video for Performance 的學生。個人創作涉足表演藝術影像設計,實驗短片及錄像裝置。2013年參與影像設計作品:空的記憶,獲“世界劇場設計展”(World Stage Design 2013)互動與新媒體首獎。同年獲選為美國紐約林肯中心 Directors’ Lab 客席設計師。設計作品曾於美國林肯中心的 Directors’ Lab、古根漢美術館、巴瑞辛尼可夫藝術中心、紐約百老匯劇場等地發表。

創作暨演出、音樂設計|柯智豪

台灣音樂家,曾獲台灣金曲獎最佳客語專輯,金鐘獎最佳音效配樂,金音獎最佳嘻哈專輯製作人,法國金音叉獎,誠品選樂,TAIPEI TIMES年度最佳專輯,金音獎最佳電子音樂製作人,最佳民謠作曲,金曲獎最佳樂團,最佳非流行演奏專輯,最佳客語專輯製作人等。音樂作品涵蓋古今東西古典,演唱會,電視,電影,舞台劇,京崑,歌仔布袋戲等戲曲。持續在音樂創作與嘗試上不斷的往前推進,近年來致力於台灣傳統音樂,台灣多項語文,東方儀式與戲曲的採集與重製。

創作暨演出、燈光設計|徐子涵

畢業於台灣藝術大學與台北藝術大學,主修燈光設計。作品類型跨足劇場、展覽、影像等領域,包括李貞葳《不要臉》、四把椅子劇團《叛徒馬密可能的回憶錄》、進港浪製作《時差》、台北藝術節《島嶼酒吧》、明日和合製作所《空氣男友》、黑眼睛跨劇團《生而為粉我很抱歉》、擊樂實驗室《每個動作都有一個聲音》、藍地黃虎旗艦《行過洛津》、小事製作《生活是甜蜜》、陳逸恩《日子 days》等。

創作暨演出、舞台設計|廖音喬

畢業於台大戲劇系、紐約大學蒂許藝術學院劇場及電影設計碩士 (MFA NYU Tisch School of the Arts Design for Stage and Film)。以材質、空間、物件的硬體介質與人、時間和光線對話,作品跨越媒介與空間屬性,涵蓋戲劇、舞蹈、影像、電影紀錄片、MV等。曾參與製作包括驫舞劇場《半身相》、四把椅子劇團《遙遠的東方有一群鬼》、《全國最多賓士車的小鎮住著三姐妹(和她們的brother)》、紀錄片《日曜日式散步者》、北美館《社交場》、北師美術館《嗨歌三百首》等。

創作暨演出、舞台監督|孫唯真

國立臺北藝術大學戲劇系學/碩士,主修導演。大學時期與好友組成進港浪製作。她個人在舞監/導演/製作人的工作狀態中自在切換,我們暫且封她「舞台三棲動物」。近期演出作品包括:2019年台北藝術節《家庭浪漫》、《新人類計畫:預告會》舞監、2018年空間計畫—流動的饗宴還陽記前傳《大亨小賺》導演、2017年楊景翔演劇團《前進吧!方舟》、娩娩工作室《死死免了米》舞監、新人新視野《熱炒99》、空間計畫—流動的饗宴《還陽記》導演、2017年明日和合製作所《尚未指稱的對話》製作人、2016年松菸 Lab 新主藝《Animator》製作人等。


周邊活動資訊

▲ 肉身與媒體—表演現場的靈光探索
時間:11.22 Fri. 19:00 (18:30開放入場)
講者:陳武康
地點:Lightbox 攝影圖書室(台北市大安區羅斯福路三段269巷19號)

▲ 充血:靜坐與演算法也說不清的事
時間:12.6 Fri. 19:00
講者:王柏偉、陳武康、孫瑞鴻
地點:台北當代藝術中心 – Taipei Contemporary Art Center(台北市大同區保安街49巷11號1樓)


贊助單位|台新銀行文化藝術基金會
媒體協力|cacao 可口雜誌、PAR 表演藝術雜誌、典藏 ARTouch
場地協力|台北當代藝術中心、Lightbox 攝影圖書室
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