歌劇院駐館藝術家－包大山《RUN》

熊超人創作者包大山首次跨界劇場創作
一個穿梭在信念與真實生活之間的小女孩
一段追尋傳說鳥人的奇幻探險旅程

人氣插畫創作者包大山首次挑戰劇場創作

一個喜歡說故事的女孩，在眼前的道路上迷失了方向，開始對自己產生許多的疑問。她想到了故事書裡傳說中的鳥人：一個神秘又令人嚮往的存在，女孩相信鳥人能解決她的煩惱。
於是女孩開始追尋鳥人，奇幻的旅程蛻去了女孩的模樣，但成為女人的她卻告別鳥人，讓一天天的日常引領她步入老年……。

包大山過去以輕鬆療癒的插畫作品《熊超人》，可愛又帶著憨厚的圖搭配手寫文字，快速佔領文具市場，一路登上各書籍雜誌、展覽，並於2018年與萬芳《時間仍繼續在走》演唱會舞台視覺合作走進臺北小巨蛋。在職涯發展順遂時，毅然放下一切到英國念書，重新給自己沉澱、自省的空間，同時創作出第一本繪本作品《RUN》，是旅居國外的總結，故事的主角不斷地奔跑轉變，揮別過去的糾結，也是通往勇氣的道路。

《RUN》由包大山與新銳實力派劇場創作者洪健藏共同創作，留法肢體獨角戲表演者黃凱臨一人演繹老中少跨齡角色，並邀請療癒系跨界音樂人龔鈺祺操刀音樂創作。在演員細膩的肢體與表演詮釋下，融合音樂與燈光烘托的視聽氛圍，透過舞台佈景、戲偶以及影像動畫等多媒材元素重新打造2D繪本想像世界的立體空間，讓故事如詩般流淌於時空的轉換。

概念創作∕包大山
2019-2020年歌劇院駐館藝術家，插畫工作與創作者，溫暖的手繪筆觸搭配手寫文字，風格鮮明獨特。2009年開始與藝舍文具公司合作，以「熊超人」角色在文具市場受到矚目，深受青年學子喜愛。設計作品包含美術館、各類藝文活動主視覺及兒童繪本及其他雜誌插畫，創作類型多元。2014年前往英國布萊頓大學插畫學系研究所進修，創作繪本《RUN》，這是她第一次嘗試將自己的生命經驗編寫成一個完整的敘事作品。2019年受邀成為臺中國家歌劇院駐館藝術家，以實驗的態度進行插畫圖像與劇場創作。

改編劇本暨導演∕洪健藏
臺灣大學戲劇系畢業，擁有豐富劇場經驗以及表演藝術工作者、影像演員和操偶師等多重身份。與創作社、台南人、動見体、飛人集社、仁信合作社、狠劇場、三缺一、同黨、無獨有偶、再拒等劇團都曾合作演出，也常以共同創作的演員角色，參與劇場作品。影像作品有《阿罩霧風雲》、《234說愛你》，流行音樂MV《青春住了誰》。《RUN》是以導演身份跨界創作的首部作品。

創作顧問∕石佩玉
2004年創辦飛人集社劇團，創團前擔任戲偶設計並與台灣現代戲劇劇團合作，作品以空間和物件及偶為媒材製作。近年重要導演作品：臺法合製《一睡一醒之間》三部曲、《鼠際大戰》（The Mice War）（David Chesky）、NSO兒童歌劇、《幻戲》、國光劇團《游向彩色的泡泡》、香港【小不點創作劇團】、《黑色微光》與美國光影導演Larry Reed合導。
戲偶設計作品 : 《赤鬼》（RED DEMON）、馬來西亞【平台計劃劇團】、國光劇團《繡繻夢》。
裝置作品：北美館《打包》、台北兒童藝術節《大野狼的肚子》。2010年起策畫【超親密小戲節】至今。

演員∕黃凱臨
國立臺北藝術大學戲劇系畢業，主修表演。留學法國，進入巴黎賈克樂寇國際戲劇學校（Ecole Internationale de théâtre Jacques Lecoq）接受兩年表演、編導的訓練；其後另修習第三年師資課程並獲得其教學認證，以及動作實驗室（L.E.M）的課程。向Philippe Gaulier、Pierre Byland大師學習小丑藝術，並與Donato Sartori、Antonio Fava學習義大利即興喜劇面具製作及表演。旅歐期間持續地從事表演及創作，回臺後創立「頑劇場」，以肢體動作、默劇、小丑、面具表演、偶戲物件出發，從中探尋新鮮的劇場語彙，發展呈現「人」與「生命真實」的詩意劇場。

舞台設計暨技術統籌∕陳威宇
臺中國家歌劇院演出技術部經理，畢業於國立臺北藝術大學劇場設計系，主修舞台設計。曾任國際花卉博覽會舞蝶館場館經理、風之藝術工作室技術經理。 舞台設計作品：綠光劇團《closer情迷》、《手牽手紀念日2014版》，有戲製作館《慾望街車》，大風音樂劇場《2004新版睡美人—勇氣之愛》等。技術統籌作品：臺中國家歌劇院《尼貝龍的指環四部曲》、《康乃馨》、《彼得潘》等。

燈光設計∕謝建偉
臺中國家歌劇院演出技術部燈光組組長，國立臺北藝術大學劇場設計系，主修燈光設計。自1996年進入臺灣技術劇場服務至今。

音樂設計∕龔鈺祺
畢業於臺北藝術大學音樂研究所，現任蘇打綠樂團鍵盤及中提琴手，負責團內所有管弦樂的編寫。於2007年《無與倫比的美麗》專輯開始，陸續挑戰許多不同的樂器類型與配置方式。
致力於音樂跨界及創作的阿龔，更參與電影配樂並獲提名金馬獎最佳電影配樂；與臺北愛樂合唱團、青年管弦樂團多次有合作經驗；完成個人創作音樂會大獲好評。更獲德國交響樂團指揮BERND RUF的邀請，飛往德國參加跨界音樂節。創作及演出經歷豐富，可望為更多聽眾譜出動人的樂章。

聲音設計∕洪伊俊
國立臺灣大學戲劇學系兼任講師，畢業於美國波士頓大學劇場設計研究所藝術創作碩士，主修聲音設計。創作領域包含劇場、舞蹈、電影與展演。旅美期間曾參與多項外百老匯及區域劇場等製作。近期作品：瘋戲樂工作室《台灣有個好萊塢》，四把椅子劇團《遙遠的東方有一群鬼》、《叛徒馬密可能的回憶錄》、《全國最多賓士車的小鎮住著三姐妹（和她們的Brother）》，2018北京國際音樂節開幕式《霸王別姬》、《趙氏孤兒》、《奧菲歐》等。

服裝與造型設計∕林俞伶
現職劇場自由工作者，畢業於實踐大學服裝設計系，服裝設計作品有：《黑色微光》飛人集社，《Millennials》丞舞製作，《相思唱歌仔》衛武營國家藝術文化中心，《再會吧北投》綠光劇團，《三隻小豬＆木偶奇遇記》兩廳院歌劇工作坊等。

影像設計∕空集設計
成立於2017年，由一群熱愛影像的創作者所組成動態導演聯合工作室的新銳創意團隊。致力於動態設計推廣與獨立影像創作，透過專業而敏銳的影像敘事及美感，來傳遞對事物在乎的價值。

戲偶設計∕梁夢涵
為偶戲創作者並從事劇場戲偶面具等設計製作。曾與頑劇場、夾腳拖劇團、鞋子兒童實驗劇團、真快樂掌中劇團、黑眼睛跨劇團、優人神鼓、三缺一劇團、無獨有偶工作室劇團等合作。另與陳佳豪成立「偶人工作桌」進行小型偶戲創作，作品曾參與「泊」基隆海港山城計畫、草草戲劇節、台南家樂福藝術節、利澤偶聚祭等演出。

製作人∕楊喆甯
獨立製作人，畢業於國立中央大學中文系，臺北藝術大學藝管所畢業。曾專職於表藝團隊，聚焦於非制式空間與實驗創作主題之展演計畫，富有跨文化跨領域合作經驗。參與多種類型演出製作，包含黑盒子劇場展演、新媒體創作、環境劇場與駐村計畫等。重要經歷如臺港馬肢體與聲音實驗計畫《出入之間》製作人、臺馬跨國創作計畫《流動交響樂》製作人、亞洲製作人平臺Asia Producers’Platform臺灣代表、臺南藝術節策展團隊專案製作人、超親密小戲節製作人（2018、2020）等。

執行製作∕莊漢菱
畢業於國立政治大學廣告學系，2015-2018年任動見体專職行銷宣傳。長於劇場專案行銷宣傳、執行製作，曾與創作社劇團、狠主流＆狠劇場、窮劇場、娩娩工作室、頑劇場、聚合舞等團隊合作。

導演助理∕譚鈺樵
劇場工作者，國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所導演組，2014年與朋友籌組「集體獨立製作」劇團，並曾發表作品《二樓的聲音》、《目前想不到》、《第七天是疲倦的一天》、《陽明山上有山羊？》，並受黑眼睛跨劇團邀請製作《夜長夢多：重返異境求生之路》多次擔任音樂時代劇場、動見体演出助理導演。

|演出製作團隊|
概念創作∕包大山
改編劇本暨導演∕洪健藏
創作顧問∕石佩玉
演 員∕黃凱臨
舞台設計暨技術統籌∕陳威宇
燈光設計∕謝建偉
音樂設計∕龔鈺祺（蘇打綠阿龔）
聲音設計∕洪伊俊
服裝與造型設計∕林俞伶
影像設計∕空集設計
戲偶設計∕梁夢涵
製作人∕楊喆甯
執行製作∕莊漢菱
導演助理∕譚鈺樵
髮妝執行兼服管∕李俊儀
委製團隊∕游擊工作站

6/3(三) 12:00—6/7(日) 23:59 歌劇院會員預購
6/8(一) 12:00 全面啟售

【套票優惠】
●同場次4張以上享85折

【一般購票優惠】
●歌劇院會員：序曲卡 8 折、歌劇院卡 9 折、NTT市民卡 8 折、忘我會員75折、學生會員 75 折（限購 1 場 1 張）
●兩廳院之友、衛武營國家藝術文化中心會員、NSO之友：9折
●信用卡購票
95折：永豐銀行、國泰世華銀行、台新銀行
9折：中國信託銀行、玉山銀行
●其他5折優惠：身障人士及其必要陪同者1人、65歲以上年長者(入場請出示證件)
●團票75折優惠：單一節目購買20張以上，請來04-2251-1777洽詢

※套票恕不接受單張退換票，如需整套退票請於節目演出前一天辦理，並酌收每張票面價10%手續費。
※各種優惠僅能擇一使用。

購票方式：

1.網路（限信用卡）
2.售票點（現金、信用卡）
3.超商（限現金）萊爾富、7-11、全家

網路購票說明：

1.請先加入會員
2.取票方式（售票點取票、手機取電子票[僅部分場館開放使用]、國內郵寄[另收50元郵資]、超商取票[每張票券另收8元手續費]）。
訂購完成即可取票，敬請提早領取。

※防疫期間小劇場演出需劃位入座，開演前45分鐘開放現場劃位。
※演出全長約75分鐘，無中場休息。
※遲到或中途離場的觀眾請配合主辦單位安排進場。
※建議7歲以上觀眾觀賞。
※演出進行中，請勿錄影、錄音或拍照，並請關閉隨身會發出聲響及光源的電子產品
※主辦單位保留節目異動權；退、換票最遲須於節目演出日1天前辦理並酌收手續費。
※提醒前來觀賞演出的觀眾務必「戴口罩入場」，並請配合現場服務人員導引入座，歌劇院與您一起打造舒適安心的藝文欣賞空間！

Baozi CHEN RUN

※ 75 minutes without intermission
※ Suggested for ages 7+

Emerging Her Illustrator Baozi CHEN to Debut Her Theatrical Adaptation of Her Unrevealed Picture Book Run

A little storyteller loses her life compass and questions herself consistently. She believes the birdman, a mysterious and wonderful being, can shed some light. She constantly hunts for the birdman, however, as she becomes a woman, she instead bids farewell to the birdman, and leads an ordinary life as she ages.

RUN is Baozi’s first theatrical attempt from page to stage. The Creative team features all-rounded theatrical creator & director HONG Chien-tsang, musician KUNG Yu-chi, and mime artist HUANG Kai-lin. The audience will enter a realm of virtual reality created through fluid stage projections and lighting, expressive acting, and orchestrated interactions between puppeteering and computer graphics.

Concept & Picture Book / Baozi CHEN
Baozi CHEN, illustrator, studied her master’s degree in Sequential Design/Illustration at University of Brighton from 2014 to 2015. Superbear, one of her most famous characters, is beloved by a mass of the younger generation. She is an Artist-in-Residence at NTT from 2019-2020. Picture book RUN is the first brainchild entirely of her own.

Director & Adaptation / HONG Chien-tsang
HONG Chien-tsang graduated from Department of Drama and Theatre at National Taiwan University. He is an all-rounded performing artist with extensive experience in theatre, cinema acting, and puppeteering. He has worked with Creative Society, Tainaner Ensemble, M.O.V.E. Theater, Flying-group Theatre, Ren Shin Theatre, Very Theatre, One Player Short Ensemble, The Party Theatre Group, Puppet & Its Double and Against-Again Troupe. RUN is his first crossover collaboration as a director.

Actress / HUANG Kai-lin
HUANG Kai-lin graduates from Ecole Internationale de théâtre Jacques Lecoq, France, where she studied performing arts, screenwriting, and directing for two years, followed by a teaching certification program and L.E.M program in the third year. Returning to Taiwan, she founded Théâtre des Enfants Terribles to mainly explore human being and truth about life through physical movement, mime, clowning, mask play, puppetry and objet.

Creative and Production team
Concept & Picture Book / Baozi CHEN
Director & Adaptation / HONG Chien-tsang
Creative Advisor / SHIH Pei-yu
Actress / HUANG Kai-lin
Set Design and Technical Director / Oliver CHEN
Lighting Design / HSIEH Chien-wei
Music Design / KUNG Yu-chi (Agong from Sodagreen)
Sound Design / Iggy HUNG
Costume Design / Summer LIN
Projection Design / Nulls Design
Puppet Design / LIANG Mong-han
Producer / Cordelia YANG
Executive Producer / CHUANG Han-ling
Assistant Director / TAN Yu-chiao
Makeup and Wardrobe / Joceline LEE
Commissioning Production / Guerrilla Station