我意識到
一種純粹的美
無比震撼，向四處延蔓……

被芝加哥媒體以「展現台灣生命力及軟實力的音樂饗宴風靡芝城！」為標題大篇幅報導，曾受邀於「第58屆威尼斯雙年展開幕週」及「2019衛武營開幕週年系列」演出的「新古典室內樂團」，近年積極投入開展許多蘊含臺灣人文思想又具獨特音樂美學之原創作品。

2020年度鉅作《聲景音樂劇場－給NK的十行詩》，以第39屆吳三連文學奬得主江自得探討「美」為主題的詩集作為創意發想，將其內容論述轉化為六幕包括: 《純粹的美I》《無慾的秋天》《矯情的旗幟》《媽祖的神諭》《沸騰的城市》《純粹的美 II》，各自獨立而又相連呼應的聯篇樂章。這次展演為非傳統式演繹，作品結構呼應迴文詩形式，把六幕串接成同心圓理論。

作品呈現游走在古典、現代與劇場，音樂委託榮獲2019年ISJAC年度傑出新音樂奬旅居荷蘭的作曲家方斯由，舞台設計則由榮獲國家卓越建設獎首獎的知名建築師趙建銘操刀，並邀請傑出的肢體表演藝術家張心瑜、絲釋民，以及2014年以第一名畢業於西班牙馬德里皇家舞蹈學院的舞蹈家薛喻鮮共同演出結合互動藝術科技、舞者演員、樂團演奏，並介入電子聲響和臺灣在地文化聲景素材的堆疊、融合，經由肢體、聽覺與視覺移動的互動機制層次，創造出充滿想像與色彩的音樂混成畫。沒有樂種的標籤分類，打破各領域固化的邊界，讓音樂與文字纏繞交織與各種生命樣態對話，從對美的歌頌進而啟動對世界事務的觀察，對人生本質的探索和追求，回應土地的聲音，展現當代表演藝術跨域交互對應的存在型式，開創臺灣音樂劇場的新美學形式。

《聲景音樂劇場 － 給NK的十行詩》
第一幕：純粹的美
第二幕：無慾的秋天
第三幕：矯情的旗幟
第四幕：媽祖的神諭
第五幕：沸騰的城市
第六幕：純粹的美 II

【新古典室內樂團】
曾被芝加哥媒體以「展現台灣生命力及軟實力的音樂饗宴風靡芝城！」為標題大篇幅報導，連續榮獲「高雄市傑出演藝團隊」殊榮，並受邀參與「2019衛武營開幕周年」系列強檔節目、「第58屆威尼斯雙年展」開幕週及「洛杉磯2020亞洲音樂藝術節」。由留美鋼琴家陳欣宜成立於2003年並擔任藝術總監，樂團成員多為國內外音樂碩博士，同時擁有豐富國際舞台經驗的演奏家。近年來致力於大型跨界音樂劇場的製作展演，希望以創新的手法及語彙將台灣豐厚的文化元素融入作品中，《音樂舞台劇-阿嬤的歌本》已完成八場巡演，2019更發表全新製作的2.0版。《文學音樂劇場-築詩•逐詩》則是台灣首次以地景建築意象詮釋空間詩學，超越百人的大型跨界製作，已完成北中南三大國家表演藝術中心巡演，獲得公共電視專題報導及節目轉播。「新古典室內樂團」以音樂為出發致力於「有界無域」的創作概念，探索更深層藝術內涵的跨域作品，持續性的創作與演出，作為團隊的品牌精神與目標，並積極紮根集結在地傑出人才共同創作具論述與哲思之作品，對應時代土地的聲音，並期待將台灣多元文化藝術價值推向國際，以獨特的新美學形式，傳遞來自台灣的藝術新能量。

【製作團隊】
創意發想．藝術總監｜陳欣宜
導演｜吳維緯
副導演｜陳御弼
文本詩人｜江自得
作曲家｜方斯由
互動技術設計｜口口實驗室
聲音藝術家｜楊茜茹
肢體設計｜張雅婷
舞台設計｜趙建銘
影像設計｜王奕盛
服裝設計｜黃稚揚
燈光設計｜宋永鴻
音響設計｜徐育聖
平面設計｜曾冠棕
舞台監督｜陳百彥
舞台技術指導｜周志瑋
執行製作｜梁董捷、吳孟欣

【演出團隊】
新古典室內樂團
指揮 ｜陳欣宜
小提琴｜蔡耿銘、黃奐瑋
中提琴｜王瀅卿
大提琴｜洪睿絃
鋼琴｜黃馨霈
擊樂｜陳揚
舞者演員｜張心瑜、薛喻鮮、絲釋民



節目網站連結 新古典室內樂團 Neo-Classical Chamber Ensemble

【製作團隊簡介】
創意發想．藝術總監｜陳欣宜
美國新英格蘭音樂院鋼琴演奏碩士，曾任新英格蘭Jorden Winds樂團客席指揮。現任新古典室內樂團藝術總監，並任教於國立高雄師範大學音樂系。近年來致力於大型跨界展演製作，曾應美方邀請，以「Impression of Formosa」為主題，至美東展開多場巡演，邁向國際。作品「音樂舞台劇-阿嬤的歌本」，融合了臺灣在地音樂、歌詞文學和創作劇本，獲得廣大的迴響；「文學音樂劇場-築詩‧逐詩」，已完成臺中國家歌劇院、臺北國家戲劇院及衛武營三大國家表演藝術中心巡演，並榮獲「第12屆南高屏地區傑出文創經理人獎」殊榮。曾受邀參與2017年於香港舉辦的「四城論壇」及2019年「公民、劇場與城市-衛武營國家藝術文化中心與高雄城市發展」國際論壇。2019年受邀至「第58屆威尼斯雙年展」開幕周演出，2020年受美方邀請即將至洛杉磯、聖地牙哥參與「亞洲音樂藝術節」演出。

導演｜吳維緯
國立台北藝術大學劇場藝術研究所畢業，現為樹德科技大學設計學院表演藝術系專任助理教授，國立台北藝術大學戲劇系兼任講師，廣州星海音樂學院藝術管理科系特聘講師，財團法人藝起文化基金會執行長。同時從事劇場編導、舞監、演員、劇場設計、策展等工作。國際性參與有第2~4屆法國亞維儂外圍藝術節台灣館演出、法國想像藝術節、法國昂熱世界舞蹈高峰會等。以阿卡貝拉音樂劇《Miss Taiwan2014》編導作品入選上海國際藝術節，音樂劇《南飄》獲選2015台南藝術節，2017以影集式音樂劇《紐約台客》入選韓國大邱國際音樂劇節官方節目，並入圍韓國大邱國際音樂劇最佳配角，2018中韓合製音樂劇《恐龍復活了》擔任亞洲中文版導演，與新古典室內樂團合作《築詩．逐詩》編導作品於國家劇院演出，2019獲選為衛武營開幕週年系列節目。

副導演｜陳御弼
編劇、導演、演員。高雄人，英國 East 15 Acting School MFA Theatre Directing 研究所畢業。臺灣藝術大學戲劇研究所畢業。現為劇場工作者及樹德科技大學表演藝術系兼任講師。身份橫跨編、導、演及翻譯，作品包含音樂、舞蹈、戲劇等領域，東南西北漂了很久決定返鄉，近年多將創作及發展重心放在高雄，並成立老男孩劇團，也積極參與不同的跨界製作。

文本詩人｜江自得
臺灣臺中人。高雄醫學院醫學系畢業。曾任臺中榮總胸腔內科主任。高雄醫學院阿米巴詩社成員、笠詩社同仁、文學臺灣雜誌社同仁、臺灣筆會會員。曾獲陳秀喜詩獎、吳濁流文學獎新詩正獎、賴和醫療人文獎、 2012年大臺中市文學貢獻獎、2016年吳三連文學獎。著有詩集《那天，我輕輕觸著了妳的傷口》《故鄉的太陽》《從聽診器的那端》《那一支受傷的歌》《給NK的十行詩》《遙遠的悲哀》《月亮緩緩下降》《Ilha Formosa》《臺灣蝴蝶阿香與帕洛克》《給Masae的十四行》《鬧鐘響了》《時間之書》《手記2014─2015》《美麗島》《二二八》《Canzonetta》。詩選集《台灣詩人選集—江自得集》《臺灣詩人群像─江自得集》。散文集《漂泊》。

作曲家｜方斯由
美國爵士作編曲家協會年度新音樂傑出獎「書寫著爵士未來的聲音」;荷蘭Jazzism 雜誌四星評賞「魅惑人心的專輯」;荷蘭 Jazzflits 雜誌「史詩般的作品」;荷蘭留神基金會爵士唱片大賞「神秘、觸動心緒的音樂」。2019國際爵士作編曲家協會 ISJAC新音樂獎得主，重要經歷與展演包括：2019受文化部邀請於西班牙馬德里爵士音樂節演出；西班牙安達魯西亞舞蹈協會（PAD）提名年度最佳舞蹈音樂獎。2018於荷蘭 Tilburg Make it Jazz Festival 演出開幕音樂會由荷蘭公共文化頻道(NTR)轉播；受文化部邀請於巴黎繽紛爵士音樂節演出。2017獲荷蘭留神基金會提名爵士唱片大獎於阿姆斯特丹Bimhuis音樂廳演出;同年擔任阿姆斯特丹亞洲電影節十週年開幕音樂製作人;荷蘭知名爵士音樂節 So What’s Next Jazz Festival演出;同荷蘭大都會管弦樂團及Vince Mendoza 合作。2014年獲奧地利葛拉茲當代爵士大樂團編曲作曲大賽提名最佳作曲家。

互動技術設計｜口口實驗室
於2017年立案成立。宗旨在於嘗試以「技術」的角度切入「表演」，重新思考表演藝術的可能性。主要成員包含一名互動工程師與表演藝術工作者，根據節目製作的差異，會再另外找尋夥伴組成執行與演出團隊。製作範疇從表演節目製作、互動技術執行、投影視覺製作、網路直播等，各層面皆有接觸。
2018年開始籌辦「聲樂劇場」為主軸的演出製作，以《解構計畫》獲台北文化局補助，隔年《隨時間而行》入選台北愛樂室內樂集，2020年則以《微歌劇》入選第十一堤頂之星。是目前團隊主軸的製作方向。
重要演出紀錄
2019 第九屆堤頂之星《640公里的旅程》
2018第十一屆臺北藝穗節-《資訊潮》
2018《解構計畫–聲樂》
2017第十屆臺北藝穗節-《訊號的減數分裂》

聲音藝術家| 楊茜茹
出生於臺北，臺灣師範大學音樂系研究所畢，求學生涯專攻理論作曲，關注電子音樂結合原聲配器之創作。
2015年曾赴義大利 Brescia 音樂院接受作曲教授 Paolo Ugoletti 大師班指導；2016年以二人組合–楊鐘 Yang Zhong 為主要活動，發行首張電聲及古典鋼琴 EP 專輯《消融的聲響》，並於東日本海外巡迴演出、協力台北詩歌節閉幕《現代派在野外－現代派宣言60年紀念演出》；2018-2019 曾參與融聲創意 ZONE SOUND 團隊，涉足互動裝置、舞蹈、劇場等藝術專案：大稻埕國際藝術節《荒物聲響演出/實驗工作坊》裝置與聲音協力、藝術綠洲創作計畫－慢島劇團《雲裡的女人》音樂設計等；其他作品曾入選國立臺灣藝術教育館「臺灣本土音樂教材弦樂曲創作徵選」、「2018 臺北聲音地景計畫」捷運圓山站環境音樂－該作品收錄於《臺北的寂靜之聲 Taipei-Sound of Silence》專輯，於2019年數位發行。

舞台設計｜趙建銘
趙建銘建築師事務所主持建築師。畢業於美國紐約哥倫比亞建築研究所，曾任教於成功大學、正修科技大學建築系，現任國立高雄大學建築系兼任助理教授。
作品履次獲得全國優良綠建築獎、國家卓越建設獎、園冶獎、建築金質獎…等約50項獎項。近年來與企業合作，尋求空間創意與傳統產業升級的可能性，並榮獲第十一屆高屏南地區傑出經理獎。將設計視為環境營造的過程、並透過此過程尋找新的空間價值，並擅於將地景轉化為設計元素，探索新的空間構築型式與可能性，更深信建築創作必須跟土地、生活做連結，空間才能讓人感動。

舞蹈設計｜張雅婷
高雄在地自由舞者與編舞者。作品多次揚名於國際各大舞蹈節，並且擔任2009年高雄世界運動會開幕編舞。擅長跨領域表演藝術的發想及創作，作品畫面唯美細緻與國內許多舞團、劇團、歌劇團以及歌仔戲團合作。與高雄春天藝術節淵源極深，創作俱有極大的發展空間與特色，為新一代的新銳編舞者。重要作品有:《築詩•逐詩》《驚蟄》《酹江月》《花神祭》《戲臺下的人生》《羽翼》《假象關係》及《對弈》，此作品獲得英國劇場(The British Guide)評論五顆星的最高榮譽。

影像設計｜王奕盛
倫敦中央聖馬丁藝術暨設計學院新媒體藝術碩士。2014年以雲門舞集《稻禾》影像設計獲英國光明騎士劇場影像設計類首獎，2017年以雲門2《十三聲》影像設計榮獲世界劇場設計展投影與多媒體設計獎銀獎，同年獲頒台北藝術大學傑出校友。於國內多次入圍台新藝術獎表演藝術類年度創作，並以鄭宗龍作品《在路上》獲第十屆表演藝術類大獎。目前擔任2019PQ國際劇場設計臺灣國家灣館策展人、臺灣技術劇場協會理事、國立台北藝術大學劇場設計系、戲劇系、國立師範大學表演藝術研究所兼任講師。

燈光設計｜宋永鴻
國立中山大學劇場藝術學系藝術學士，主修舞台、燈光設計。現就讀美國加州州立大學長堤分校劇場燈光設計研究所。主要燈光設計合作團隊：慾望劇團、臺灣京崑劇團、新古典室內樂團、中國成都思永文化沉浸式劇場、高雄春天藝術節樂舞青春、林文中舞團（《流變》燈光設計入圍WSD 2017世界劇場設計展、《長河》2015第13屆台新藝術獎年度五大獎）、莊國鑫原住民舞蹈劇場、南風劇團、Journey Theatre旅行團等，為臺灣劇場新生代燈光設計師。

服裝設計｜黃稚揚
現任MR.CUTTING服裝工作室總監，任教於高雄市中華藝術學校影劇科。重要作品包括：新古典室內樂團《文學音樂劇場－築詩．逐詩》；翃舞製作西班牙馬德里2018臺灣製造藝術節《無盡天空》；國美館2018聽損無礙默劇導覽演出《瞧！淡水精靈說故事》；高雄市2018衛武營童樂節《小小轉動高手》；廖末喜舞蹈劇場《時間之河》；唱歌集音樂劇場《紐約台客》；稻草人現代舞蹈團《第七種孤獨》；爵諾人聲樂團《2016國慶大典開場演出服裝設計》。

音響設計｜徐育聖
藝聖音樂工程負責人，常受邀擔任影音製作技術、演出音響工程等職。2008-2018年間擔任國立臺灣交響樂團年度現場音樂會錄音統籌執行。2010年起擔任臺灣合唱音樂中心官方指定A cappella巡迴演出活動暨重要賽事之技術總工程師。2010年起常任高雄國際音響展指定錄音師。唱片出版類作品臺南市民族管絃樂團『望南風』專輯錄音製作入圍第28屆傳藝金曲獎『最佳錄音獎』，現為嘉義大學音樂系兼任講師，教授錄音與音響工程實務。

【演出團隊簡介】
新古典室內樂團
曾被芝加哥媒體以「展現台灣生命力及軟實力的音樂饗宴風靡芝城！」為標題大篇幅報導，連續榮獲「高雄市傑出演藝團隊」殊榮，並受邀參與「2019衛武營開幕周年」系列強檔節目、「第58屆威尼斯雙年展」開幕週及「洛杉磯2020亞洲音樂藝術節」。由留美鋼琴家陳欣宜成立於2003年並擔任藝術總監，樂團成員多為國內外音樂碩博士，同時擁有豐富國際舞台經驗的演奏家。近年來致力於大型跨界音樂劇場的製作展演，希望以創新的手法及語彙將台灣豐厚的文化元素融入作品中，《音樂舞台劇-阿嬤的歌本》已完成八場巡演，2019更發表全新製作的2.0版。《文學音樂劇場-築詩•逐詩》則是台灣首次以地景建築意象詮釋空間詩學，超越百人的大型跨界製作，已完成北中南三大國家表演藝術中心巡演，獲得公共電視專題報導及節目轉播。「新古典室內樂團」以音樂為出發致力於「有界無域」的創作概念，探索更深層藝術內涵的跨域作品，持續性的創作與演出，作為團隊的品牌精神與目標，並積極紮根集結在地傑出人才共同創作具論述與哲思之作品，對應時代土地的聲音，並期待將台灣多元文化藝術價值推向國際，以獨特的新美學形式，傳遞來自台灣的藝術新能量。

小提琴｜蔡耿銘
旅居維也納九年，取得最高演奏家文憑，擁有完整的獨奏、室內樂、樂團演奏資歷，演奏足跡遍及美國、南美洲、歐洲、日本、中國，其成就受到國際報評與各地聽眾的一致讚賞；在樂團方面，曾多次以首席身分帶領如維也納太平洋藝術家樂團、亞洲青年管弦樂團於世界各地巡迴演出。其於維也納創立的Quadrifoglio Quartett，曾獲選於法國Aix-en Provence音樂季演出、並代表奧地利至委內瑞拉Toval室內樂音樂節擔任演出，且長期獲得曼紐因協會贊助參與奧地利國家廣播公司(ORF)音樂長夜(Lange Nacht der Musik)演出。蔡耿銘現為國立台南大學專任助理教授。

小提琴｜黃奐瑋
2011年取得曼尼斯音樂院演奏碩士文憑，以全額獎學金攻讀Rutgers University演奏博士，旅美期間多次舉辦個人獨奏會，受到現任紐約愛樂首席Frank Huang、Orion Quartet: Todd Phillips及已故小提琴大師Zvi Veitlin之賞識。表演足跡包括紐約卡內基廳，Symphony Space，伊士曼音樂學院，Santa Barbata。近兩年積極參與室內樂之演出並與知名演奏家合作。習琴期間受過林昭亮、曾耿元、希拉蕊韓、David Kim、Sally Thomas、陳瑞賢、李俊穎、歐陽慧剛等國內外知名音樂家指導。

中提琴｜王瀅卿
2012 年獲得美國密蘇里州立大學堪薩斯分校音樂演奏博士。碩士於密蘇里州大學堪薩斯分校就讀，師事名中提琴名家 Scott Lee。留美期間不僅於 2005 以及 2006 連續 兩年獲頒美國堪薩斯城音樂比賽 (Kansas City Music Competition) 最高榮譽獎金。2011 年考取 Wichita 交響樂團正式團員。留學海外期間，在演出舞臺上也相當活躍。回台灣後，不僅多次舉辦個人的獨奏會，積極參與室內樂形式演出，並經常受邀參與國內的演出活動。現任教於南部各所大專院校及國高中音樂班。

大提琴｜洪睿絃
紐約大學演奏碩士、邁阿密大學演奏學士，受Marion Feldman及Ross Harbaugh教授提拔並蒙獲獎學金。在學期間多次參與學校現代樂團和跨領域(電吉他、手風琴)演出，以及葛萊美獎得主以和國際蕭邦鋼琴大賽伴奏。 在紐約期間通過優秀學生選拔，於紐約卡內基音樂廳獨奏。畢業後協助One World Symphony以及曼哈頓交響樂團演出。2014年錄取中國杭州愛樂樂團，並與團赴義大利巡迴演出。返台後參與新古典式室內樂團演出。

鋼琴｜黃馨霈
俄國指揮家Stanislav Dyachenko讚賞《她是一位嚴謹的鋼琴家，對於鋼琴演奏藝術的熱愛充滿無限希望。她的演奏風格細膩精銳、優美雅緻且具有高尚表現力》。2017年取得俄羅斯國立莫斯科柴可夫斯基紀念音樂院鋼琴演奏最高文憑-鋼琴演奏博士，2015年取得鋼琴演奏碩士，跟隨傳奇鋼琴家E. Malinin教授得意門生I. Osipova教授指導。近年來，受邀於鋼琴獨奏、室內樂於國內外積極演出，並於高雄師範大學市民學苑、台南市大成國中音樂班兼任指導。

擊樂｜陳揚
定音鼓及打擊樂演奏家，於紐約大學取得音樂碩士，師承世界知名定音鼓獨奏家Jonathan Haas。曾就讀於新加坡楊秀桃音樂學院，在新加坡及美國的六年期間皆獲得全額獎學金。曾經在多個國家演出定音鼓及打擊樂協奏曲並獲得好評。他更擁有非常豐富的室內樂的演奏經驗，室內樂技巧風格承襲So Percussion一派。演奏之外，也推動當代打擊樂，致力於委託新銳作曲家創作。室內樂方面於2018年協同張慈恩共同創立了Cc打擊樂，專注於室內樂的演奏及研究。

舞者演員｜張心瑜
肢體表演藝術家，認為身體就是最佳藝術媒材，可以跨界延展跳躍。多次與藝術家跨界合作，如生物藝術/韓國書藝/多媒體錄像/科技互動展演/行為藝術等，合作足跡遍及國內外各地。帶著即興作品《The Birth》行經台灣、韓國、泰國等地，與不同風格樂手展演，挑戰因地因人的變異性。2015赴加拿大DJD舞蹈學校進修，2019取得成大科技藝術碩士，曾舉辦兩場創作個展。分別為探討身體科技化重組的《身體流變》以及身體舞動繪畫的《水色》。

舞者演員｜薛喻鮮
三歲開始與舞蹈家兼母親賀連華習舞，12歲那年以亞洲第一位華人身分考上西班牙馬德里皇家舞蹈學院主修西班牙古典舞蹈，代表學校參加個人舞比賽且進入決賽，獲得西班牙當地舞蹈家們高講評及肯定。2012年參加學校舞團飾演重要角色，在世界國際舞台上展現實力，於2014年以第一名優異成績畢業。與母親賀連華的舞團精靈幻舞參與各種類型表演藝術及實行了6年的藝術陪伴活動，薛喻鮮以青年藝術家身分以作品記錄生命，獲得國家政府的肯定，將西班牙文化與台灣文化融合並創作，跨領域及跨界的共同創作展現青春無限的可能性。

舞者演員｜絲釋民
私立中國文化大學舞蹈系；精靈幻舞舞團/副團長；淡水青年藝術家聚落/負責人；太古踏舞團/舞者。國際舞蹈藝術交流包括: 美國猶他藝術節；荷蘭藝術節；比利時藝術節…等。主要演出經歷: 2020法雅歌劇-西班牙舞劇El Amor Brujo擔任獨舞者男主角、精靈幻舞舞團(偏鄉藝術關懷) (薛喻鮮-回家飛 2)、太古踏舞團 (無盡胎藏) 台北室內芭蕾舞團 (門) 。 得獎紀錄:桃園青年節優秀青年獎、桃園市原住民成就獎。

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(1)Presenter: Neo-Classical Chamber Ensemble
(2)Performer: Neo-Classical Chamber Ensemble
Conductor ｜ CHEN Hsin-i,
Violin｜TSAI Keng-ming, HUANG Huan-wei
Viola｜WANG Ying-chin
Cello｜HUNG Jui-hsien
Piano｜HUANG Hsin-pie
Percussion｜CHEN Yang
Dancers｜CHANG Hsin-yu, HSUEH Yu-hsie, SZU Shih-min

(3)Program:
Act 1. Beauty of the Purest Sense
Act 2. An autumn without lusts
Act 3. The flags of pretensions
Act 4. The mandates of Mazu
Act 5. The boiling city
Act 6. Beauty of the purest sense II