2019 相遇舞蹈節
2019 相遇舞蹈節
2019 Codance
主辦:三十舞蹈劇場 02-29245475
【相遇舞蹈節】為三十舞蹈劇場與華山1914創意園區合作之舞蹈策展,2018年首次推出後便大獲好評。今年帶來8項作品,規劃成三檔節目:《系列A-跨界交朋友-張國韋+林廷緒》、《系列B-生存潛規則-陳兆豊+王宇光+張秀萍》、《系列C-到達了沒有-林依潔+賴翃中+羅文瑾》,共計8項作品,6場演出,為國內長期耕耘創作優秀的編舞者們,開創一個與觀眾親近連結的平台,並讓觀眾們看見台灣當代舞蹈創作的切片與多元風貌。

系列A【跨界交朋友】 2019/03/22(五)19:30、2019/03/24(日)19:30

1、張國韋作品【友沒友】/30分鐘—新編作品
編舞者:張國韋
影像導演:林鼎泰
燈光設計:蘇亦竹
演出舞者:邱仕惠、林啟揚、戴啟倫

「朋友」的角度切入,朋友亦為有交情的人,有好友也有損友,彼此之間有著一種微妙的情感,性格興趣亦相似,進而緣分連繫再一起,相反的,道不同不相為盟,說走也就可以走。

動作發展連結著與朋友的相處之道,傳達我的生命歷程,三種風格的相互影響,tricking、breaking、acrobatic不同型態的碰撞中,表達人與人溝通的摩擦甚至距離,而作品試圖藉由舞蹈驅動影像,有如現在與未來的連結,另一片段影像帶動身體,嘗試創造影像連結現場觀眾的距離,最終傳達「生命來源自於無,而至於有,最終又歸於死亡」,人生苦短,要珍惜身邊的點點滴滴。

2、林廷緒作品【八八】/30分鐘
原作品名稱《一個不存在的身體The Body that Does Not Exist》,2017年11月國立臺北藝術大學曼菲劇場發表,獲2017 第十四屆廣東現代舞周海外作品邀演,正式首演於中國廣州廣東現代舞團小劇場。原作長度15分鐘
編舞者 : 林廷緒
現場打擊樂 : 洪于雯
現場聲音/音樂設計 : 顏晟文
燈光設計 : 藍靖婷
舞台設計 : 趙鈺涵
服裝設計 : 楊碩耘
表演者 : 謝宛霖、文韻筑、凃立葦、周金源(八八風災倖存者之一)
協力 : 楊雅鈞、陳欣瑜、大滿舞團

「舞蹈與現場聲音/音樂及打擊樂共同創作的跨媒材作品」

一場超度無主孤魂的肅穆祭祀,關於存在與消逝,對土地、對生靈的感念,關於一種對自然無情的言不由衷,是有形的也是無形的。




系列B【生存潛規則】 2019/03/23(六)19:30、2019/03/24(日)14:30

1、陳兆豊作品【潛規則】/15分鐘
原作品名稱《現世暴》,於2017年舞耀大地舞蹈創作比賽發表,原作長度8分鐘。
編舞者:陳兆豊
音樂設計:邱建航
演出舞者:張仁穎、劉秉豪、李仁喨

在我有認知的記憶中,有著許多不成文的規定,你我都不會去觸碰,在無設限的過程中,卻不知不覺的限制著我們,當觸碰時,你將會成為那個如同穿了奇裝異服的怪胎,眼光與心裡默默的輿論著他,在所有被社會默默合理化的事情發生後,成了不成文的「潛規則」。

2、王宇光作品【無臉蝸牛】/15分鐘
2018年6月於嘉義縣表演藝術中心實驗劇場發表,原作長度13分鐘。
編舞者:王宇光
表演者:陳欣瑜
燈光設計:應可亭
舞台設計:潘美妙
面具設計:許嘉軒
服裝顧問:林彥融

「我們都是蝸牛,在時間刻劃的牆上爬著,劃過的路徑都將留下痕跡,迷路、奔跑、跌倒,一起跟著變老。」

3、張秀萍+三十舞蹈劇場【白眼翻翻】/30分鐘-全新作品
編舞者:張秀萍
音樂設計:余奐甫
燈光設計:何定宗
舞者:張琪武、黃彥儒、陳革臻、郭合易、陳詣芩、王怡方、曾少彤、黃仕豪
三十舞蹈劇場藝術總監張秀萍,近年來創作著眼於心理層次的探討。本次作品《白眼翻翻》為一全新的創作計畫,將聚焦於翻完白眼之後內心的反動狀態,無論是委屈的翻攪、激烈的應對,或是誇大的反諷,都因存在於想像中、無法實際表現出來而顯得荒謬。舞作透過細部肢體的蠢動,運用不同情緒的驅動,醞釀累積能量,發展具爆發力的舞蹈語彙。想像與實際場景交替出現,刻意放大各自內心的「潛台詞」,營造幽默又荒謬的作品氛圍。




系列C【到達了沒有】 2019/03/21(四)19:30、2019/03/23(六)14:30

1、林依潔作品【蹦.舉.騰.思】新編作品
編舞者:林依潔
音樂設計:余奐甫
創作顧問:吳碧容、張秀萍
舞者:蘇家賢、張琪武

編舞者林依潔擅長運用隨手可得之物巧妙轉化為舞台道具、營造特殊的劇場氛圍。此次挑戰高空彈跳繩索企圖創造出不同的肢體語彙,創作小品約12分鐘,預計分成兩段雙人舞,其一是一人吊掛於彈跳繩,另一人操控與承載較輕的身體重量所創造出雙人肢體接觸的輕盈與對話關係;另一段是兩人皆吊掛於空中,藉由地面反彈跳躍旋轉及衝出舞台區塊盤旋於空中的肢體動作變化,表現極欲拋開束縛卻又無法得到真正自由的渴望。

2、賴翃中+翃舞製作【Raining in The Room】
編舞者:賴翃中
燈光設計:關雲翔
舞者: 鄭伊涵、簡麟懿

受到歐洲舞蹈大賽首獎而被受矚目的創作新人賴翃中,本次以不同於歐陸所青睞的東方風采,展示他在西方技巧下的另一風格。
一張桌子作為室內的象徵,室中之雨轉化為想法、物質、氣味、溫度、心情、德行等暗喻,而當雨之凝聚成雲,落下成雨,蒸發,不斷反覆的重覆循環,猶如生命規律之鏡照。原作品是以芭蕾的技巧作為動作發展的主軸,在這次的平台上,改以當代舞蹈肢體展現舞作內容,尋找全新的肢體語彙的同時,以重覆性的方式闡述,讓編舞者經由舊作重新整理淬煉成長。
「雨人,好似一種思念,瀰漫在房間之內,凝聚成雲,落下成雨,蒸發,不斷反覆的重覆循環。」

3、羅文瑾+稻草人舞團【深 淵Abyss】選粹
編舞者:羅文瑾
音樂創作:米莎、孟濂、張育瑋、王麒愷
燈光設計:關雲翔
舞台裝置設計:孫佳暄
服裝設計:黃稚揚
舞者:羅文瑾、李佩珊、何佳禹、簡麟懿

致力於南部當代舞蹈發展的稻草人舞團,藝術總監羅文瑾不斷透過文學、跨界合作或科技實驗等方式,探索舞蹈的內涵,本作品以存在主義大師尼采的哲學理念出發,探討生命的本質與意涵。
藉由尼采在<查拉圖斯特拉如是說>寫道:「人是聯結在動物與超人之間的一根繩索---懸在深淵上的繩索。」這個懸於深淵的繩索意象在《深淵》舞作裡是由一條條白色橡皮筋串連而成,並從天垂降下來,藉其充滿勁力與伸張緊縮的彈性特徵,表現出人們抓著橡皮筋繩努力往上攀升但又想駐足流連在所處深淵的矛盾情緒與緊繃狀態,也藉其充滿彈力韌性的反彈作用力,呈現出人們努力生存在介於天堂與地獄的混沌世界裡,不斷被綁縛、限制、拉拖、牽扯、掉落、躍升於人的理性感性交錯的身體心理糾葛,以及體內含藏禽獸本能反應慾望的無限迴圈裡!
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