藝術基地計畫2019開放工作室
藝術基地計畫2019開放工作室
Open Studio
主辦:國家表演藝術中心國家兩廳院
注意事項
1.請下載OpenArts App入場。
使用OpenArts App瀏覽觀眾,請忽略App畫面「已售完」字樣,點擊場次進入購票頁面查詢實際剩餘票數。
2.索取票券請事先於兩廳院售票網加入一般會員,並由套票區域索票。
3.為維護觀眾權益,除主辦單位外,演出中請勿拍照、錄音、錄影,並不得攜帶食物飲料
入場。
4.本入場券為非賣品,不得做為營利或轉售,若經查有商業行為,主辦單位有權取消該票
券進場資格,並保留法律追訴權。
5.本活動之交通、安全、保險由參與者自行負責,主辦單位不負連帶責任。
6.本演出不提供停車優惠。


開放工作室 Open Studio

創作中的風景

國家兩廳院從2014年開始了藝術基地計畫,希望拉近與藝術家之間的關係,陪伴他們創作以及給予各種資源需求的支持。
今年的基地計畫,借用視覺藝術開放工作室的概念,第一次打開兩廳院的後臺,邀請大眾參與十組藝術家的半成品,用一個周末的時間體驗藝術家的創作過程,分享彼此看到的風景,讓藝術的對話從路途中開始,進而一起邁向未來的成品。

演出資訊
◎活動時間 13:00~19:00,全長約6小時,開放自由進出
◎活動前30分鐘開放驗票入場,12:30開放入場,最晚入場時間18:00
◎主辦單位保留演出異動權

作品簡介
【GAP YEAR】


陳弘洋 《逆行水星》
讀劇 | 3樓 實驗劇場 | 11.09(六)13:00.11.10(日)13:00(120分鐘)

要如何在騙與被騙之間權衡,如何在對的時候抽身,如何在騙人的時候不去在意他人的感受? 而究竟我們該如何定義騙這件事,如果在那個當下,兩個人都感覺自己是被愛的,那這還算騙嗎?難道我們就不能為了那樣被愛的感覺而甘願繼續被騙?
「這次的作品《逆行水星》,在談論的即是愛的詐騙。這是一部專屬於水逆的溝通失效劇本,從水星於占星學上的隱喻:商業、狡詐出發,延伸討論現代人在對話、語言之外的寂寞。」

林陸傑 《生日派對》
魔術 | 3樓 實驗劇場 | 11.09(六)15:30.11.10(日)15:30(60分鐘)

此次表演取材於「生日」的各種微小片刻。中古歐洲時人們認為生日當天是靈魂最脆弱的時刻,容易被惡魔入侵,因此人們聚在一起,以祝福驅逐惡魔。作為魔術師的陸傑,幫許多人慶祝過生日,卻從來沒有為自己舉辦。
「這回將要辦一場屬於我的生日派對。在派對中,看著我收過的生日禮物,窺探每件物品上負載的生命史,發現幽微細膩之處。這晚將會一連過上好幾個生日,感受喜悅、孤單、失望和興奮。」

馬雅 《小雞在我的肚子裡》
舞蹈 | 3樓 實驗劇場 | 11.09(六)17:00.11.10(日)17:00(30分鐘)

*本場演出含裸露藝術表現,敬請斟酌入場
「我曾養過一隻雞,每天都會餵牠吃飯,有天外婆煮了一鍋雞湯,肥嫩的雞腿真的好好吃。吃完我要去餵雞時,大人們都在笑。」
馬雅以童年養育過的小雞為概念,帶來舞作《小雞在我的肚子裡》。那隻豢養的小雞,是馬雅與世界建立的第一段愛的關係,將幽默感作為表演的語言,穿越了一次成長的幻滅。小雞像是戳破她童年泡泡的存在,也是她生命中第一齣黑色喜劇。「也許牠很快樂,心甘情願的成為那鍋雞湯。我永遠都不會知道,牠有沒有恨過我?我想我欠牠一個道歉。」

張凱福 《來演一齣戲》
常態展覽及分享對談 | 3樓 化妝間38 |
11.09(六)14:30、16:30.11.10(日)14:30、16:30(30分鐘)

張凱福持續思考社會議題,渴望透過劇場對話,帶觀眾看到「沒能看到的」。
「今年六月,在實驗劇場呈現了為期兩個月排演的《來演一齣戲》,參與排演的皆是來自台灣四方的夥伴,從二十歲到七十歲;從家庭主婦到工程師。這兩個月裡,我們探討議題,展開戲劇以外的民主對話;進行幕前幕後的專業授課;完整排演一齣戲,了解導演如何與演員在排練場工作;最後公開呈現。」
這次的呈現,不是演出,而是一個展覽。一個演出結束後的分享會。

林靖雁 《我總是羨慕有魔法的人》
排練 | 3樓 排練室一 | 11.09(六)17:40.11.10(日)17:40(80分鐘)

林靖雁在Open Studio 的新作──《我總是羨慕有魔法的人》七罪計畫第二部,提出一種生活之外的可能性。
他的創作終究關注少數中的少數:「也許是自己的脈絡使然,我希望讓這些人的故事與想法被發生,但同時可以脫離獵奇的視角。想試著讓這些人的聲音發生在現場裡,沒有企圖什麼或者透過發聲得到什麼,但透過創作可以讓他者知道,這是存在的。」

【駐館藝術家】

吳明倫 《十殿》
讀劇 | G樓 南側電梯前 | 11.09(六)13:00、15:00.11.10(日) 13:00、15:00(20分鐘)

吳明倫的作品《十殿》以台灣「五大奇案」為靈感,場景發生在當代嘉義市的住商混合大樓,並以此探索台灣現代社會裡的信仰與懷疑、人際關係的失調、以及台灣本土文化在劇場裡的可能性。她將在Open Studio 以讀劇形式,由汪兆謙導演與演員余品潔、周浚鵬、顧軒、李冠億、陳忻等共同呈現《十殿》目前工作中的段落。
「很多故事常把人生活的地方寫得很像樣品屋,但其實我們生活的空間更多是家裡會有神明廳的環境,我想處理的是這種庶民的故事。」

紀柏豪 《Inter/Action》
常態展覽及舞蹈 | 3樓 化妝間35 |
11.09(六)13:30、15:30、17:30.11.10(日)13:30、15:30、17:30

*常態展覽為全天性發生,舞蹈演出長度約為5分鐘。
此次呈現將實驗奠基於肢體錄像、即時運算與行動裝置的互動機制。在與編舞者昱瑄協作過程中,我設計了會依照預設規則與程式邏輯,產生不同聲音質地的音訊系統,交由昱瑄自行操作與調整,從中去探索肢體與聲音模式。「我將表演者、行動裝置、即時運算...並置於平行的結構之內,同時存在卻不必然產生互動。狀態與狀態之間的非線性對應,容納了生成的、隨機的元素,無時無刻都在有限機率中,產生未曾出現過的樣子。」

王安琪 《ACTress/ion!》
互動展覽 | 3樓 化妝間39 |
11.09(六)影片播放13:20、16:00、17:00(15分鐘).互動場次 15:00(60分鐘)
11.10(日)影片播放13:20、16:00、17:00(15分鐘).互動場次 15:00(60分鐘)

王安琪此次在Open Studio 的作品,詮釋了「女人」多種的深刻切面:離婚的女人、推銷保險套的女人、背叛的女人等等。她將打開她的化妝室,這裡是她休息、工作、與思考的場域,是她「演員的意志」建立起的小小後台,觀眾或許是過客,或是互動的同謀,一起在似真又演的女明星休息是裡,從不同剖面貼近了解她。
「像是一個集結我過去做演員的成品,你們可能看過我演出的『角色』,現在給你們看看,一個『演員』不曾公開的路上。」

周東彥 《虛擬親密》
排練 | 5樓 排練室B | 11.09(六)16:00.11.10(日)16:00(60分鐘)

由墨爾本藝術中心—亞太表演藝術三年展(AsiaTOPA)牽線,聯手與澳洲即行劇場(ActNow Theatre)導演Edwin Kemp Attrill 共同合作《虛擬親密》劇場計畫。《虛擬親密》的呈現將以互動劇場形式為基底,從交友軟體出發,參與者可透過手機,探索科技如何形塑與他人的交往與關係。「我很關注人如何與越來越真實的虛擬世界、不斷更新的科技共處。有什麼是我們(人)必須要緊緊擁抱的,有什麼地方是我們已經跟不上了的。」

樊宗錡 《十二碗菜歌》
座談會 | 5樓 排練室A | 11.10(日)13:40 (60分鐘)

《十二碗菜歌》以一對父子的情感為主軸,並以台味歌舞劇結合辦桌的形式,演員、部分觀眾將齊聚舞台上,席開十桌,觀眾邊吃辦桌邊看戲。這齣戲的起頭,源自他的味覺記憶。做戲像是炒菜,放入各種文化下食物的符號、翻炒對往昔的鄉愁,大型劇場辦桌的沉浸式體驗,讓人們惦記飯桌的溫度。
「本講座將由我,細細為你分析《十二碗菜歌》創作歷程,特別邀請你來觀看這互相妥協、愛恨交織的動人大戲!」

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