看著父親皮膚上蜿蜒的皺褶,我卻覺得……
如此美好。
一切從在候機室等待兒子出發旅行的父親開始。
一趟父親盼望已久的父子之旅,但兒子卻遲遲沒有現身……
這是一個絕口不說寂寞的父親,與寂寞彼此陪伴的故事。
當身體傾頹衰敗,當時間成為人生旅程最後的朋友,當生命繁華落盡之時,如何才能放下執念,優雅下台?
編導演王靖惇與國民爸爸羅北安的父子情詩,音樂才子王希文現場配樂/演出,特邀動見体藝術總監符宏征擔任聯合導演,以其詩意的肢體景觀,豐富角色細微多變的內在歷程。
有別於王靖惇過去擅以文本先行的創作手法,此次由舞台空間開始發想,
以巨大的透明箱分隔場上父子二人,箱外的父親以獨白與寂寞共舞,
兒子則在箱中,重複著單調沉默的生活。箱中不斷流淌的水,如同生命
巨大的沉默,靜靜訴說著兩人錯過的時光。
7/1(三)19:30 動見体之友專場購票專線:02-28830885。售票服務時間:週一至週五10:00~18:00。加入動見体之友(表單連結)並來電洽詢
新點子實驗場創作者
王靖惇
動見体核心藝術家,臺灣大學戲劇學研究所碩士,臺中歌劇院2017-2018駐館藝術家,現為全職劇場創作者,專長編導、演員,其作品擅長從敘事文本出發,以原創劇本及台灣背景為主要創作核心,觀照反應台灣當代文化、人文、精神與社會議題,發展多元深刻的作品樣貌。
編導作品
《台北詩人》獲邀參與2014年兩岸小劇場藝術節及2015年深圳城市戲劇節,並至廣州、上海巡演,獲熱烈好評。
《狂起》獲2017年曼谷藝術節最佳劇本、最佳導演、最佳藝術設計及最佳肢體類演出四項大獎。
其他編導作品有動見体《兩廳院藝術出走-阿香的繪葉書》、《想像的孩子》、《屋簷下》;故事工廠《七十三變》;國立交響樂團《指尖上的幻象》;飛人集社《魚》;紅潮劇集《茱麗葉醒來前十秒》;同黨劇團《馬克白》等。編劇作品有:動見体《病號》(編創統籌);哈旗鼓《1895火燒庄:最終抉擇》;表演工作坊《外公的咖啡時光》、《遇見自己》(文本編創)等。
延伸閱讀
《PAR表演藝術》328期 / 2020年4月號
相思成災,一個父親的寂寞 訪《如此美好》王靖惇:https://bit.ly/2TZlnV5
《PAR表演藝術》312期 / 2018年12月號
王靖惇《花兒》探討家庭自我認同:https://bit.ly/304kQ86
《PAR表演藝術》273期 / 2015年9月號
王靖惇《想像的孩子》 在禁忌框架下尋求「家」的未來式:https://bit.ly/2Bq398F
《如此美好》創作群
製作演出:動見体
藝術總監:符宏征
導演/編劇:王靖惇
聯合導演:符宏征
演員:羅北安、王靖惇
配樂/現場演出:王希文
製作演出:動見体
舞台空間顧問:王孟超
燈光設計:鄧振威
舞台美術執行:羅婉瑜
服裝造型設計:吳定盛
音樂/音效設計 : 朱彩蓁
指定物流 : 世邦都門國際集運有限公司
本團隊獲國藝會109年演藝團隊年度獎助專案補助
本節目獲台北市政府文化局108年度表演藝術專案補助
注意事項
●演出全長70分鐘,無中場休息
●建議6歲以上觀眾入場欣賞
●演後座談:每一場演後於實驗劇場
●7/5(日)演後座談提供聽打服務
●7/1(三)19:30 動見体之友專場購票專線:02-28830885。售票服務時間:週一至週五10:00~18:00。加入動見体之友(表單連結)並來電洽詢
因應嚴重特殊傳染性肺炎(COVID-19)疫情,兩廳院加強提升防疫措施,即日起觀賞節目請配合以下事項︰
1.進入場館請配戴口罩。欣賞演出請全程配戴口罩並留意保持適當社交距離。
2.入場請配合測量體溫,額溫超過攝氏37.5度將婉拒入場。
3.備有酒精消毒乾洗手器,進入場館請配合使用。
4.欣賞演出之觀眾,將採實聯制入場,請確實更新系統會員個資並掌握名下訂單票券流向。
5.依實聯制措施指引規範,您於售票網上所留個資將於演出日起算28日內延用於防疫目的。
6.為確保個人權益及完善防疫措施,請勿於網路賣場或任何非主辦單位正式授權售票之網站購買票券。
動見体核心藝術家 王靖惇
臺灣大學戲劇學研究所碩士,臺中歌劇院2017-2018駐館藝術家,現為全職劇場創作者,專長編導、演員,其作品擅長從敘事文本出發,以原創劇本及台灣背景為主要創作核心,觀照反應台灣當代文化、人文、精神與社會議題,發展多元深刻的作品樣貌。編導作品《台北詩人》獲邀參與2014年兩岸小劇場藝術節及2015年深圳城市戲劇節,並至廣州、上海巡演,獲熱烈好評;編導作品《狂起》獲2017年曼谷藝術節最佳劇本、最佳導演、最佳藝術設計及最佳肢體類演出四項大獎。
共同導演 符宏征
馬華裔台灣中生代劇場導演,於2006年創立「動見体劇團」並任藝術總監。現任教於文化大學國劇系與台灣大學戲劇系。符宏征創作題材多元豐富,擅長以劇場召喚演者及觀者的內在精神樣態,展現對人類生命的深刻凝視。其作品以詩意的身體景觀、多焦點的拼貼敘事、凝煉極簡的舞台語言、多層次的空間意象等,構築充滿戲劇張力、及超現實風格的視覺及音樂性,成為其特有的劇場美學。劇場導演作品《嬉戲》曾獲第三屆台新藝術獎年度最佳表演藝術獎。
演員 羅北安
國立藝術學院(台北藝術大學)戲劇系第一屆畢,美國天主教大學戲劇碩士(CATHOLIC UNIVERSITY OF AMERICA , WASHINGTON D.C.),美國演藝學院表演學位(AMERICAN ACADEMY OF DRAMATIC ARTS ,NEW YORK CITY)。現任綠光劇團團長、紙風車文教基金會董事、紙風車劇團監督;曾任台北藝術大學戲劇系 專任講師、台大戲劇系兼任講師。
舞台劇編、導、演經歷:綠光劇團《人間條件三-台北上午零時》、《人間條件五》、《文明的野蠻人》、《單身溫度》、《人間條件6》、《八月在我家》、《老王子》、《寂寞光棍船》。瘋戲樂Cabaret《台灣有個好萊塢》。
燈光設計 鄧振威
美國德州大學奧斯汀分校燈光藝術碩士,國立臺北藝術大學劇場設計系藝術學士及講師。設計包含戲劇、舞蹈、音樂、視覺、藝術裝置等表演類型,2017世界劇場設計展以田馥甄x莎士比亞的妹妹們的劇團作品《小夜曲》獲得專業組燈光設計金獎。
近期作品:臺南藝術節《聽海日記》,張艾嘉x嚴俊傑《曖魅》,台南人劇團《tick, tick …Boom!》,耳東劇團x為所欲為音樂文化事業有限公司《西哈遊記-魔二代再起》,國家藝術文化中心國家兩廳院新點子實驗場《柏拉圖的洞穴》。
配樂/現場演出 : 王希文
電影配樂、音樂劇、編曲、音樂製作人。
紐約大學電影配樂作曲碩士,貓奴,音樂劇宅男,三金(貢估)常客,現為「Studio M瘋戲樂工作室」負責人、文化部專案評委。
服裝造型設計 吳定盛
國立台北藝術大學劇場設計學系畢業。
經歷:高雄衛武營童樂節《秘密》服裝設計、非常林奕華《聊齋》服裝設計助理、台南人劇團《第十二夜》服裝設計助理、台江文化中心開幕大戲《海江湧》服裝設計、吳青峰《太空備忘記2020》巡迴演唱會服裝管理。
製作演出:動見体
藝術總監:符宏征
導演/編劇:王靖惇
聯合導演:符宏征
演員:羅北安、王靖惇
配樂/現場演出:王希文
舞台空間顧問:王孟超
燈光設計:鄧振威
舞台美術執行:羅婉瑜
服裝造型設計:吳定盛
音樂/音效設計 : 朱彩蓁
攝影:唐健哲
錄影:陳冠宇
平面設計:鄒曉葦
製作人:藍浩之
執行製作:莊漢菱
行銷宣傳:唐瑄
劇團經理:張乃惠
舞台監督:鄧湘庭
舞台技術指導:蘇俊學
音場設計/音響設計指導:蔡鴻霖
燈光技術指導:林元欽
妝髮造型:林馨
導演助理:譚鈺樵
排練助理:賴峻祥
宣傳照拍攝特別感謝 : 廖想
【折扣優惠】
◆兩廳院之友8折
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【注意事項】
◎演出全長70分鐘,無中場休息。
◎中文發音,無字幕。
◎建議6歲以上觀眾入場欣賞。
◎演後座談:每場皆安排演後座談 地點:實驗劇場。
◎退、換票最遲請於演出日1天前辦理,並酌收手續費,當日恕不受理。
◎7/1(三)19:30 動見体之友專場購票專線:02-28830885。售票服務時間:週一至週五10:00~18:00。加入動見体之友並來電洽詢
因應嚴重特殊傳染性肺炎(COVID-19)疫情,兩廳院加強提升防疫措施,即日起觀賞節目請配合以下事項︰
1.進入場館請配戴口罩。欣賞演出請全程配戴口罩並留意保持適當社交距離。
2.入場請配合測量體溫,額溫超過攝氏37.5度將婉拒入場。
3.備有酒精消毒乾洗手器,進入場館請配合使用。
4.欣賞演出之觀眾,將採實聯制入場,請確實更新系統會員個資並掌握名下訂單票券流向。
5.依實聯制措施指引規範,您於售票網上所留個資將於演出日起算28日內延用於防疫目的。
6.為確保個人權益及完善防疫措施,請勿於網路賣場或任何非主辦單位正式授權售票之網站購買票券。
It begins with a father in the waiting area, looking forward to his long-anticipated trip with his son who fails to arrive. Playwright, director and actor Daniel WANG collaborates with actor LUO Bei-an in this story about keeping company with loneliness. When the body gives way to age and time becomes the sole friend in the last stage of life, as the splendor of life dies down, how does one let go of their obsessions and bid farewell to the stage with elegance?
DANIEL WANG | Principal Artist of M.O.V.E. Theatre
Daniel Wang holds a Master’s degree from the Graduate Institute of Drama And Theatre at National Taiwan University. He mainly works in the theatre field as an actor, playwright, and director, and was a resident artist of National Taichung Theater (2017/18). The cultural phenomenon of contemporary Taiwan society has always been the pivotal concern in his works, in which he contemplates the issues regarding modernity, human spirit, and social changes. He was a co-winner for Best Movement-based Performance, Best Script, Best Direction, and Best Art Direction at the Bangkok Theatre Festival 2017 awards for the music theater piece Kuang Qi.