荊棘編織的禮服 苦難榮耀了冠冕
「橫濱瑪莉」最後的美麗與哀愁
橫濱街頭是她的紅毯，一個驕傲又孤獨的女王
活著，對她而言，就是以自己為榮的方式活下去
以二戰時期日本橫濱瑪莉的生平傳記取材
真實與虛構，肉體與眼淚淬煉的人生故事
兩廳院駐館藝術家梁允睿以「橫濱瑪莉」故事為題材，創作一齣以二戰時期慰安婦與現代對話的中文原創音樂劇，將一個沈重的歷史故事，用另一個觀點闡述。劇情描述一位身份成謎的女人「瑪莉」，遇到一位想做一件「有故事的衣服」的年輕裁縫師「正太」；瑪莉對正太述說自己的身世，真假虛實交織的對話中，時空拉回戰爭年代，瑪莉也化身故事中不同的女性，窺探亂世中女性的憧憬與失落。
《瑪莉皇后的禮服》劇中時序跨越了將近百年，設計上運用舞台和影像技術，營造時空交替的魔幻場景，帶領觀眾深入瑪莉不為人知的腦內世界，揭示她高貴姿態底下潛藏的真實面貌。故事有如進入「時空旅行」的看戲體驗，呈現電影融接般充滿驚艷的流動感。
紅潮劇集
紅潮劇集由藝術總監梁允睿創立，以原創音樂與戲劇為基礎根本，追尋現代人心最脆弱、渴望與真實的一面。紅潮劇集從強烈的音樂性出發，並以貼近生活的議題為論述主軸，除現代戲劇外，也逐步探究從本土素材累積發展成為原創中文音樂劇的可能性，將人與人之間特殊的情感交流，透過旋律及文本戲劇的演繹轉化，成為更能觸碰人心的藝術形式。
注意事項：
◆ 節目全長約110 分鐘，含中場休息15 分鐘。
◆ 建議12 歲以上欣賞。
◆ 演後座談：11/3 午場、 11/4 演後於實驗劇場。
◆ 錄影場次：11/3 晚場。
2018 國際劇場藝術節周邊活動相關訊息
講座訊息
兩廳院×光點華山
作為一個妓女的本份，我會一直做下去。
－談《瑪莉皇后的禮服》創作
日期：2018/9/15(Sat.) 15:00-16:30
地點：光點華山電影館 2F多功能藝文廳
主講：梁允睿(2018兩廳院駐館藝術家)
二戰時期日本的「橫濱瑪莉」，代表著那個時代女性的苦難與執著，這一次紅潮劇集導演梁允睿以此故事為藍本，化為音樂劇《瑪莉皇后的禮服》， 以時空旅行的看戲體驗，將劇場呈現出電影融接般，流動的驚艷感受。現場將有片段演唱，不容錯過。
語言：中文
報名：免費參加，資格不限，限額60名 ，8/20 將於官網開放報名
2018國際劇場藝術節「生存遊戲」
生存遊戲 Battle for Life
英雄無用的年代，沒有人會出手拯救
充滿惡意的世界，需要更積極的戰鬥
勇氣是標準裝備，冒險是玩家攻略
安全感是陷阱題，未知是終極關卡
藝術，是瞄準現實的武器
就人生的戰鬥位置，It’s time to fight!
測驗你的生存指數，有機會獲得重磅大獎
NTCH Artist-in-residence Inred Liang, based on the story of “Yokohama Mary,” creates a musical about comfort women in the World War II as the main inspiration, trying to tell a heavy historical story from a different point of view. The story is about the encounter between Mary, a mysterious woman, and Shota, a young dressmaker who wants to make “a dress with stories.” Mary told Shota her life story, and with dialogues interwoven with truth and fiction, brought the time and space back to the wartime where Mary played different women in the stories. The time frame in The Dress spans nearly a century. With the stage design and video techniques, the production achieves the magic scenes of altering time and space which is unique to the genre of musical, and thus leads the audiences deep into historical sites and fairytale-like domain of fantasy. In terms of the costume design, the production tries to create magic visual experience for performers on the stage and to present the transforming and flowing sense full of surprises yet without conflicts as smooth as the lap dissolve in movies.